Auszug aus dem Vortrag
von Reinhard Kreckel
zum 10. Jugendkunstschultag
von Baden-Würtemberg 1997:
"Lehre WIE die KUNST"

Kunst ...

ein Prozess
– ein Prinzip

das es uns ermöglicht
die Welt zu erleben,
sie zu beschreiben,
zu verstehen
und in ganzheitlichem Sinn
unser Leben zu gestalten

Ein lebensgestaltender Prozess
eine Methode der Annäherung an die Dinge

Ziel ist die Einsicht, selbst für die Gestaltung des Lebens verantwortlich zu sein
Potential und Entwicklungsmöglichkeiten erkennen
Wege finden, die Fähigkeiten des Geistes in Verbindung zu bringen mit gestalterischen Fertigkeiten

 

Ausdruck von Fähigkeiten
die über die Alltäglichkeit hinausgehen
Kunst erleben und verstehen kann den Geist öffnen
Kunst lernen ist Erweiterung des kreativen Potentials
Kunst machen die sichere Selbstverständlichkeit,
geistige Prozesse auszudrücken und so anderen erfahrbar zu machen

 

Kunst leben. Der erste Schritt
selbst im Prozess stecken und diesen bewusst erkennen,
ihn als Gestaltungsprozess begreifen
ihn beeinflussen und steuern
ihn ernst und wichtig nehmen – ohne dabei zu verkrampfen

Kunst als befreiendes Prinzip
Kunst begegnet der Angst und scheinbaren Sinnlosigkeit als Ausdruck des Zusammenspiels von Körper und Geist
Kunst hilft
das eigene Potential zu erkennen
Sicherheit zu gewinnen
der Lust, Lebens-Kunst zu entwickeln

 

KUNST Lernen & Lehren WIE?!

 

Die Persönlichkeit der Lehrenden
sich selbst auf dem Weg befinden
Lernen als eigenes Lebensprinzip verstehen
künstlerische, analytische und pädagogische Kompetenz besitzen und daran arbeiten
Fähigkeit, sich die Sinn Frage zu stellen und eigenes sowie fremdes Handeln, Prozesse und Ergebnisse reflektieren und ändern zu können

 

Aufgabe der Lehrenden
Vorbild sein -
am eigenen Prozeß teilnehmen lassen
Wissen und Fertigkeiten weitergeben
Lernfreude unterstützen
Aspekte und Wege vorschlagen, sich Fragestellungen anzunähern
Lösungen finden

 

Ausgangspunkt für die Beteiligten
Bewusstsein & Persönlichkeit
Die Lebenssituation - innen und außen
Der Stand der Dinge in Sachen
Entwicklung und Können
Kommunikations- und Reflektionsfähigkeit

 

Der Lernprozess. Ziel
einen permanenten Entwicklungsprozeß in Gang bringen
Kreativität sinnvoll entfalten
Problemlösungen finden
Qualität erkennen und entwickeln
nicht nur das WIE, sondern auch
das WARUM berücksichtigen

 

Der Lernprozeß. Hinführung
Öffnung für neue Einsichten
Entwicklung von Verständnis
Ausdrucksfindung durch Experiment und Schulung
bewusste Handlung
> Der gestalterische Prozess

 

Der Lernprozeß. Ästhetische Praxis
Geist und Körper spielen lassen
bewusste Gestaltung
Ausdruck von Vor-bewusstem
Gefühle - Wissen - Erkenntnisse
Erfahrung sammeln
Dynamik und Meditation
Qualität & Spannung finden

 

Der Lernprozeß. AusWertung
Betrachtung, Besprechung, Analyse
von Prozeß, Inhalt, Ausdruck und Gestaltung
des Erlebten
des Gewollten
des Vor- und Unterbewußten
der Technik und der Mittel der Umsetzung
des von anderen Wahrgenommene

 

Lernerfolg: Entwicklung
Kreativität und Phantasie
Lernfreude
Wille zur Selbst- Entwicklung

 

Was macht die Handlung und das Werk zu Kunst
Geist & Motivation
Klarheit
Bewusstheit in Ausdruck, Inhalt & Gestaltung
Das Bewusstsein des Beurteilenden

 


Beispielprojekte
aus der Geschichte der Schule der Künste:
Mit Kids: Schulgeschichten, Theater machen, Station Teufelsmoor, Kreis-Läufe, TraumSpielRaum ...
Natur- + Landschaftserfahrung: WasserZeichen, GAIA- Kontakt zu Erde
Metamorphose. Masken Klang & Tanz Theater, diverse Medien-Kunst-Projekte

 

Faktoren für eine gute Struktur
Kontinuität
Freiheit der Lehre
Reflektion der Konzepte
kompetent Lehrende, Infrastruktur, Material
Erfahrungsaustausch und Netzwerk Strukturen
öffentliche Förderung zur Sicherstellung der ganzheitlichen Weiter-Entwicklung des Mensch Seins
Verständnis und Engagement der Entscheidungsträger

 

Splitter
· Den Augenblick erleben als sei er eine Ewigkeit
· nichts ist belanglos oder schlecht, wenn es dazu dient, daraus zu lernen
· Die Realität ist Spiegel unserer Selbst

 

Kunst -
ist kein Hobby und NICHT die oberflächliche Aktion von irgendwie schön, bunt, lebhaft, blendend oder extravagant

braucht eine ganzheitliche, geistig + sinnlich erfahrbare Ausbildung für die, die vermitteln - und wenn es das nur selten gibt ...
... dann müssen wir sie anregen oder anbieten

ArtPro. Reinhard Kreckel. CV. Artographie. Projekte

 

Rechungpa Reinhard Kreckel

* 14. November 1958, Bochum

curriculum vitae & artographie 

 

seit 1975

außerschulische Jugendarbeit 

 

1979 bis 1985

Studium der Kunst / Kunstpädagogik in Essen, der Sozialpsychologie / Sozialpädagogik in Bochum, Abschluss Staatsexamen. Sek II

 

Spezialgebiete:

Fotografie, Film/Video, Pantomime, Theater, Plastische Gestaltung, interdisziplinäre künstlerische Projekte (Bildende &  Darstellende Kunst, Musik, Medien), Kinder- und Jugendarbeit, Erwachsenenbildung, Kulturpädagogik 

 

seit 1981

Lehraufträge und Bildungsreferate im Bereich künstlerisch-kultureller
Jugend- und Erwachsenen-Bildung für verschiedene Einrichtungen in NRW

 

seit 1981

aktiv und vermittelnd tätig in Bereichen der Darstellenden und Bildenden Kunst, der Medienkunst sowie der Forschung und Entwicklung nach Verbindungen zwischen Kunst, Natur und Philosophie

 

seit 1985

Konzeption und Realisierung vielseitiger kunstspartenübergreifender und multimedialer Projekte

 

Initiierung freier Kunstschularbeit, künstlerische Leitung & Management von internationalen Veranstaltungen: Festivals und Symposien, Ausstellungen, Konzerte, Tanz- und Theaterveranstaltungen

 

Kooperation mit künstlerisch-kulturellen, medialen und aus-bildenden Einrichtungen im In- und Ausland. 

 

1985 bis 1988

Gründung/Vorsitz/künstlerische Leitung der Kultur- und Bildungskooperative Schulenburg (KuBiSchu) in Hattingen

 

seit 1986

Lehraufträge und Praktikumsleitung für StudentInnen der Ruhr-Uni Bochum und der Universitäten und Fach- und Hochschulen Duisburg-Essen, Düsseldorf, Berlin, Wuppertal, Münster, Köln, München, Salamanca, Madrid, der EFH Bochum u.a.

 

1987

Konzeption, Gründung und Aufbau der Jugend- und Kunstschule
Kulturgut alte Schule in Hattingen, heute bekannt als Schule der Künste, und Realisierung des Initialprojektes des interdisziplinären Metamorphose. Masken Klang & Tanz Theaters

 

seit 1987

Edition, Galerie & Verlag Kulturgut:
Veröffentlichungen, internationale Ausstellungen zeitgenössischer Kunst und Herausgabe von Buch- und Medien-Publikationen

 

Ganzheitliche Konzepte und Aktivitäten im Themenkreis

Mensch - Kreativität - Kunst - Natur - Weltphilosophien - Zusammenhänge - Energien - Balance - Heilung

 

seit 1990

Konzeption, künstlerische Leitung, Management des
Kulturgut e.V. und der staatlich anerkannten Bildungswerke
Akademie für lebendige Kunst und Cultura Bildungswerk NRW

 

seit 1991

Lehr-Projekte mit dem Bundesministerium für Bildung & Forschung und Technologie (BMBF) für und mit StudentInnen verschiedener internationaler Universitäten in Deutschland, Spanien, Italien, Polen, Österreich, Kroatien, Frankreich und den USA

 

seit 1991

Gründung & Leitung von MediArt.

Institut für audiovisuelle Kunst e.V.

  • Medienpädagogik & Medienkunst
  • AV/EDV-Handel
  • Films For Art. Medien- und TV-Produktion

 

seit 1997

Gründung/künstlerische Leitung von ArtPro.

Produktion · Marketing · Consult


Konzept und Realisierung von Art on Tour. Galerie auf Zeit

 

Intensive Auseinandersetzung mit Tibetischem Buddhismus, Meditation und
Geistestraining, Verfahren der Geistheilung, Dzogchen.

 

Seitdem sind daraus viele Medienproduktionen und Dokumentationen über buddhistische Lehren und Lebensweisen in Nepal, Tibet und Europa hervorgegangen.

 

1998 bis 2001

Konzeption & Leitung der Cultura-Bildungsstätte Hof Kotthausen für Jugend- und Sozialpsychologie, Bildung, Meditation, Medien, Kultur, Heilung, Ökologie

 

seit 2000

Konzeption, Gründung & Leitung des gemeinnützigen Netzwerkverbandes
Pro Kulturgut.Net e.V.

 

seit 2001

Konzeption & Gründung des Projektes

Monte Alegre - Center for Happiness

Interkulturelles Zentrum für Kreativität, Kunst, Gesundheit und ganzheitliche Entwicklung

in Alcaucin, Malaga, Spanien

 

2001 bis 2005

Aufbau und Leitung des Kulturhaus Rechen in Bochum 

Diverse Fortbildungen im Bereich Naturheilverfahren und zum Meister des ReiKi Jin Kei Do

 

2005

Konzeption und Leitung des

BoLa. Haus der Kulturen, Bildung, Medien, in Essen

 

Abschluss einer 4 jährigen Ausbildung (drei Abschnitte in Deutschland, ein Abschnitt in Tibet) zum KuNye Therapeuten (Tibetische Heilmassage und anderen äußeren Therapien der TTM (Trad. Tibetischen Medizin) - IATTM Diplom 2007. 

Ausbildung in Mantrahealing bei Dr. Nida Chenagtsang in der Tradition der osttibetischen Rebkong Ngakpa Linie. Intensive Praxis.

 

Umfangreiche Filmarbeiten über die Geschichte und Lebenssituation der Ngakpas, die spirituellen Hintergründe und die zeitgenössische Praxis der Tibetischen Medizin in Rebkong/Ost-Tibet sowie über die Arbeit von Dr. Nida Chenagtsang in Europa führten zu einem Schatz an Aufnahmen, die bis etwa Mitte 2008 zu verschiedenen Filmen fertiggestellt werden sollen.

 

 

Künstlerische und kunstpädagogische Projekte

 

1987

Theater Machen

 

1988

Schulgeschichten und Station Teufelsmoor
interdisziplinäre Projektarbeit in Zusammenarbeit mit Anne Krefting

 

1988 bis 1989

Kreisläufe
interdisziplinäre Projektarbeit in Zusammenarbeit mit Dagmar Miazgowski

 

1989 bis 1990

Wasser ~ Zeichen
künstlerische Auseinandersetzung mit einem Lebenselement, interdisziplinäre Projektarbeit und Buch-Publikation (gefördert vom Land NRW)

 

Ausstellungen & Werkschauen
in Neustadt/Ostsee, Kinn/Norwegen, im Kulturgut alte Schule in Hattingen, im Wasserwerk Witten, in Essen und Herten

 

1991 bis 1992

GAIA - Kontakt zur Erde
ein interdisziplinäres Projekt mit künstlerischen und wissenschaftlichen Aspekten (gefördert vom Land NRW)

 

Ausstellungen & Performances
in Kirchheim/Teck, Gelsenkirchen, Siena, Istanbul

 

 

Interkulturelle Projekte

(gefördert von Land, Bund und Europäischer Union)

 

seit 1989

Films for Art European MediaART Festival
Konzeption und Realisation des ersten und einzigen europäischen Medienkunstfestivals unter spartenübergreifenden Aspekten: Filme für die Kunst (als Vermittlung der Künste) sowie Film, Video & Multimedia als Kunst

 

1990

East meets West - Film for Art
in Kulturgut e. V. in der Akademie für lebendige Kunst und im Museum Folkwang Essen

 

1990 bis 1991

FILMS FOR ART FESTIVALTOUR

· Dokumenta Kassel, 1. Kasseler Videosalon/Dokumenta Archiv

· Museum Abteiberg, Mönchengladbach

· Aarhus VideoFestival, Dänemark

· Ruhr-Universität Bochum

· Märkisches Museum Witten

 

1992

Konzeption und Realisation des
1. Internationalen GAIA-Symposions der Künste und Wissenschaften

ein spartenübergreifendes Projekt mit über 100 Künstler-inne-n/Gruppen und Wissenschaftler-inne-n aus 18 Nationen in Bochum, Essen und Gelsenkirchen

 

1993

Art & Nature & VideoDance
FILMS FOR ART FESTIVAL

12. März 1993 bis 21. März 1993 in
Kulturgut e. V. in der Akademie für lebendige Kunst,
im Museum Folkwang Essen
und im Filmkunsttheater Eulenspiegel,
anschließend FILMS FOR ART FESTIVALTOUR
im In- und Ausland

 

1997

FILMS FOR ART Highlight-Festival
in den Filmkunsttheatern Eulenspiegel, Essen und Metropolis Cinema, Bochum
Herausgabe und Vorstellung des CD-Rom Kataloges der FILMS FOR ART Mediathek

 

1999

Beteiligung an der Weltkunstausstellung ArtOpen

- mit Metamorphose. Masken Klang & Tanz Theater,

- mit Klang-Bild-Performances Erdklangbilder und

- mit Films For Art Mediathek Highlights

 

2000 bis 2005

Interdisziplinäre Kooperationsprojekte und Beteiligung an Festivals und Kulturevents in Zusammenarbeit mit dem

- Theater der Gezeiten, Bochum

- Theater im Depot, Dortmund und auf Zeche Zollverein, Essen

- der Natur- & Umweltschutzakademie NRW (NUA NRW)

- den Kulturämtern Bochum, Essen, Wuppertal

- Essen Original, Sounds and Bytes

 

2003 bis 2005

Konzeption und Realisation der
Park-Europafeste: Gemeinschaft der Kulturen in Bochum und Essen

 

 

 

Gründung und künstlerische Leitung des
Theaters Kreuzweise. Figuren - Masken - Menschen

 

Produktionen:

1982                   Der kleine Kadi
1983                   Magnus und dergleichen
1984                   Prickel Pitt
1985                   Knut Pup - oder wer hat Angst vor´m schwarzen Gespenst
1987                   Auf der Suche nach der Wunderlampe

 

Auftritte:
zum Beispiel in Hattingen, Bochum, Essen, Kamen, Gelsenkirchen, Bielefeld, Hannoversch-Münden, Dortmund, Solingen, Witten, Wetter, Melle, Hamburg, Köln

 

seit 1987

Metamorphose. Masken Klang & Tanz Theater
Gründung, künstlerische Leitung - Multimediale Performances im Rahmen internationaler Projekte, gefördert von Kommunen, vom Land NRW und der EU in Deutschland, Frankreich, Sardinien, Italien:

 

Produktionen:

1987                    Rendez-vous Elementaire
1988                    REQUIEM TRINITATIS INDUSTRIAE
1989                    Maskenspiel & Schamanismus
1990                    Ursprung der Welt
1994                    QUAKE
1995                    MAGIE DES FEUERVOGELS
1995 bis 1996       IL CICLO DE LA LUNA
1999 bis 2001       VIA VITA. Das Rad des Lebens
1999                    Sternenwagen
2004                    Via Vita. Das Rad des Lebens
2004                    Drachen Tag Oberhausen

 

 

 

Wir sind ein Teil der Erde
Fotografie und multimediale Ton-Bild-Komposition zur Rede des Häuptlings Seattle

 

Damit verbunden:

 

Studienreisen in Skandinavien, Schottland/Irland, Frankreich, den Pyrenäen, auf dem Balkan

 

Ausstellungen & Performances
in Kulturzentren, Museen, Schulen und Hochschulen:

 

 

Essen, Bochum, Hattingen, Münster, Wuppertal, Schwelm, Stuttgart, Pforzheim, Reutlingen, Tübingen, Gelsenkirchen

 

seit 1985

Skulpturen und Installationen:

Objekt + Klang + Raum + Projektion -
Innen + Außen - Drinnen + Draußen

 

1987

Kunstaktionen im Zusammenhang mit den
Arbeitskämpfen der Stahlindustrie im Ruhrgebiet:

- Fahnen-Kunst-Aktionen
- FE 3 (Erstellung einer Stahlpyramide zur Situation der Henrichshütte Hattingen)

 

EISENSPUREN
Fotografie und multimediale
Klang-Bild-Kompositionen
in Kooperation mit  Avantgarde-Jazz-Musikern:
Martin Verborg, Hagen; Christer Irgens-Möller, Skraep Kopenhagen; Uwe Dienel Sering, Bochum u.a.

 

Ausstellungen & Performances (Auswahl):

1988                    Mannheim und Unna
1989                    Amtsgericht Hattingen
1989                    Museum Gelsenkirchen
1989                    Bochumer Fotoherbst
1990                    Museum Folkwang
1990                    Aarhus Video Festival
1992                    Internationales Gaia-Symposion
1998                    Industriemuseum Hattingen

 

Wasser~Zeichen

Objekte und Installationen, Fotografie und multimediale Klang-Bild-Kompositionen in Kooperation mit Avantgarde-Jazz-Musikern:

Martin Theurer, Witten; Christer Irgens-Möller, Skraep Kopenhagen.

 

Ausstellungen & Performances:

1990                    im Wasserwerk Witten
1991                    in Essen und Herten
1992                    in Gelsenkirchen seit 1992

 

Erdklangbilder
Objekte und Installationen, Fotografie und multimediale Klang-Bild-Kompositionen mit Avantgarde- und Experimental-Jazz-Musikern:

Christer Irgens Moeller, Kopenhagen; Adam Guinane u.a.

 

Ausstellungen & Performances (Auswahl):

1992                    1. Internationales GAIA-Symposion
1993                    Films for Art, Museum Folkwang Essen
1997                    Films for Art, Europ. Highlightfestival
1998                    Galerie im Drübbelken, Recklinghausen
1999                    Art on Tour. Karawanen und Erdklangbilder, Bochum
1999                    Art Open. Internationale Weltkunstausstellung, Essen
2000                    Art on Tour. Karawanen & Erdklangbilder, Essen
2002                    Art on Tour. Galerie auf Zeit,Wuppertal
2003 bis 2005     Art on Tour. Künstler-innen für Monte Alegre, Bochum, Wuppertal, Karlsruhe, Essen
             

 

ART & NATURE, März bis April 1993
Konzeption und Realisation einer multimedialen Ausstellung
unter Beteiligung von Claus van Bebber, Kim Hae Min, Christer Irgens-Möller, Wolf Kahlen, Atsushi Ogata, Jürgen Reble und anderen bekannten Medienkünstlern aus dem In- und Ausland

 

Art on Tour. Galerie auf Zeit
Ausstellungs- und Eventprojekte in verschiedenen Städten

 

Videokunst & Films for Art: (Auszug)

1987 bis 1993    Lichtzeichnung
1990                   Regenfenster
1990                   Ich will hier rüber
1990                   Mehlkreuz auf Fett am Meer für Joseph
1990                   Quelle der Malerei
1990                   H2O - Hydrografic Duo Operation
1990 bis 1992    Dinner for Three
1991                   Traumspielraum
1992                   Fröccs
1991 bis 1993    Tre Terre sono una Cosa
1992 bis 1993    Stufengesang
1994 bis 1995    Quake
1995 bis 1997    Il Ciclo de la Luna
1997 bis 1999    Berührungen mit dem Diamantweg-Buddhismus in Nepal
1999                   ErdKlangKompositionen
2001 bis 2003    Via Vita. The Wheel of Life
2002 bis 2004    Sakya Sommer 2002
2002 bis 2007    Dokumentationsreihe: Tibetan Healing Arts

 

und verschiedene Video- und DVD-Produktionen
- Films for Art und DharmaChannel.net -
für Gruppen und Institute in den Bereichen:

 

Bildende Kunst/Theater/Performance/
Klang-Bild/Musik/Happening,
Buddhistische Philosophie

Dokumentation und Live-Übertragungen von Veranstaltungen

Über Ihre Kontakt-Aufnahme freue ich mich: 0700-62625252